Shirley Paes Leme
Vestigios de los días
Inauguración
11 de Mayo, 2023
19h
11 de Mayo -
30 de Junio, 2023
Zielinsky se complace en presentar la exposición “Vestigios de los días” de Shirley Paes Leme (1955, Cachoeira Dourada, Brasil). La muestra es la primera individual de la artista brasileña en España y reúne una série de esculturas en bronce e instalaciones producidas en los últimos años.
Desde la década de 1970, la artista ha producido obras en distintos medios, incluyendo instalación, video, dibujo, pintura, escultura y obras en espacios públicos. A lo largo de los años, la artista se ha interesado por el rastro de materias fugaces y fluidas, como el humo, la luz, el hollín, la pólvora, la sangre, el polen y los hongos. Para la exposición “Vestigios de los días”, es la palabra la materia fugaz, que es capturada por la artista por medio de la escritura y luego convertida en escultura. Al materializar estas palabras en bronce, la artista les da un cuerpo encarnado, utilizando un componente que teje un deseo de permanencia en el tiempo: el bronce, material determinante en la Historia de la escultura y que ofrece una excelente resistencia a la corrosión.
En la exposición cuatro piezas-instalaciones están presentes: una serie de esculturas de nombres propios que son convocados a que sean por una parte sustantivos utilizados para designar a personas identificadas con el género femenino y por otra parte un puente poético hacia otras semánticas – Estrella, Aurora, Pilar, Sol, Alma, Luz. En otra parte de la galería, frases y palabras bajan del techo hacia el espacio expositivo, la artista recurre a la literatura y saca de su propia escritura, fragmentos poéticos en inglés y portugués (lengua materna de Paes Leme) cargados de un sentido dimensional sublime –You poured stars on my way; O instante é semente viva. Por fin, se exhiben "Garranchos", un conjunto de palos en bronce que componen, por medio de garabatos, una escritura enigmática de un orden no racional y "Vivir desconcierta", una instalación constituida por un pavimento reflectante en el cual el espectador es partícipe de una escritura ejecutada en el espacio. La imagen de este cuerpo caminante se multiplica junto a las paredes y al enunciado que nos confiesa que vivir es una manera de deshacer el orden.
Shirley Paes Leme vive y trabaja en São Paulo. Tras graduarse en la Universidade Federal de Minas Gerais en Brasil (1975-1978), la artista recibió una beca de la Fulbright Foundation y empezó una maestría en la Universidad de Arizona, Tucson, EEUU (1983). Más tarde se mudó a Berkeley, donde inició un programa de doctorado en la Universidad John F. Kennedy (1986). Además de su práctica artística, la artista también es teórica y académica y ha impartido clases en la Universidade Federal de Uberlândia y Faculdade Santa Marcelina.
Su trabajo ha sido exhibido en numerosas exposiciones y bienales, incluyendo: Lausanne Biennial (1993); Poland Biennial (1995); Bienal del Mercosur, Brasil (1999, 2005); Bienal de La Habana, Cuba (2000); Fundação Calouste Gulbenkian, Portugal (2000); Haus der Kulturen der Welt, Berlín, Alemania (1997); Musée d'art contemporain, Burdeos, Francia (2001); Itaú Cultural, São Paulo, Brasil (2007); Museu da Vale, Vitória, Brasil (2012) entre otros.
Su obra se encuentra en numerosas colecciones públicas y privadas, como: MAM-Museu de Arte Moderna de São Paulo, Brasil; MAC-Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo, Brasil; Museo Nacional en Aalborg, Dinamarca; Pinacoteca de São Paulo, Brasil; Itaú Cultural, São Paulo, Brasil; Gilberto Chateaubriand/Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, Brasil; Inhotim, Minas Gerais, Brasil; Museu de Arte de Brasília, Brasil; Museu de Arte Contemporânea do Ceará, Brasil; Patrícia Cisneiros, Nueva York.
Shirley Paes Leme
Vestigios de los días
Opening
May 11, 2023
7pm
May 11 -
June 30, 2023
Zielinsky is pleased to present “Vestigios de los días” by Shirley Paes Leme. The first solo exhibition of the Brazilian artist in Spain brings together a series of bronze sculptures and installations made in recent years.
Since the 1970s, Paes Leme has produced works in a variety of media, including installation, video, drawing, painting, sculpture, and works in public spaces. Over the years, the artist has been interested in the trail of fleeting and fluid materials, such as humus, light, soot, gunpowder, blood, pollen and fungi. For the exhibition “Vestigios de los días”, the word is the fleeting matter, which is captured by the artist through writing and later turned into sculpture. By materializing these words in bronze, the artist gives them an incarnated body, using a component that she wishes to remain over time: bronze, a key material in the history of sculpture and which offers excellent resistance to corrosion.
Four pieces-installations are present in the exhibition: a series of sculptures with proper names that are summoned to those that on the one hand are nouns used to designate people identified with the female gender, and on the other hand are a poetic bridge to other semantics – Estrella, Aurora, Pilar, Sol, Alma, Luz. In another part of the gallery, phrases and words under the ceiling towards the exhibition space, the artist turns to literature and extracts from her own writing, poetic fragments in English and Portuguese (Paes Leme’s mother language) loaded with a sublime dimensional sense – You poured stars on my way; O instante é semente viva (The moment is a living seed). Finally, “Garranchos”, a set of bronze sticks that compose through scribbles an enigmatic writing of an irrational order and “Vivir desconcierta”, an installation made up of a reflective pavement in which the viewer participates in a writing executed in the space. The image of this walking body is multiplied along the walls and the statement that tells us that living is a way of undoing order.
Shirley Paes Leme (1955, Cachoeira Dourada, Brazil) lives and works in São Paulo, Brazil. After graduating from the Federal University of Minas Gerais, Brazil (1975-1978), the artist received a scholarship from the Fulbright Foundation and began a master’s degree at the University of Arizona, Tucson, USA (1983). Later she moved to Berkeley, where she began a doctoral program at John F. Kennedy University (1986). In addition to her artistic practice, the artist is also a theoretical and academic and has taught at the Federal University of Uberlândia and Faculdade Santa Marcelina, Brazil.
Her work has been shown in numerous exhibitions and biennials, including: Lausanne Biennial (1993); Poland Biennial (1995); Mercosur Biennial, Brazil (1999, 2005); Havana Biennial, Cuba (2000); Calouste Gulbenkian Foundation, Portugal (2000); Haus der Kulturen der Welt, Berlin, Germany (1997); Musée d’art contemporain, Bordeaux, France (2001); Itaú Cultural, São Paulo, Brazil (2007); Museu da Vale, Vitória, Brazil (2012) among others.
Her work can be found in numerous public and private collections, such as: MAM-Museu de Arte Moderna de São Paulo, Brazil; MAC-Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo, Brazil; National Museum in Aalborg, Denmark; Pinacoteca de São Paulo, Brazil; Itaú Cultural, São Paulo, Brazil; Gilberto Chateaubriand/Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, Brazil; Inhotim, Minas Gerais, Brazil; Museum of Art of Brasília, Brazil; Museum of Contemporary Art of Ceará, Brazil; Patricia Cisneros, New York.
Shirley Paes Leme
Vestigios de los días
Inaguració
11 de Maig, 2023
19h
11 de Maig -
30 de Juny, 2023
Zielinsky es complau a presentar l’exposició “Vestigios de los días” de Shirley Paes Leme. La primera mostra individual de l’artista brasilera a Espanya reuneix una sèrie d’escultures en bronze i instal·lacions produïdes els darrers anys.
Des de la dècada de 1970, Paes Leme ha produït obres a diferents mitjans, incloent instal·lació, vídeo, dibuix, pintura, escultura i obres en espais públics. Al llarg dels anys, l’artista s’ha interessat pel rastre de matèries fugaces i fluides, com ara el fum, la llum, el sutge, la pólvora, la sang, el pol·len i els fongs. Per a l’exposició “Vestigios de los días”, la paraula és la matèria fugaç, que és capturada per l’artista per mitjà de l’escriptura i després convertida en escultura. En materialitzar aquestes paraules en bronze, l’artista els dóna un cos encarnat, utilitzant un component que teixeix un desig de permanència en el temps: el bronze, material determinant a la Història de l’escultura i que ofereix una resistència a la corrosió excel·lent.
A l’exposició quatre peces-instal·lacions són presents: una sèrie d’escultures de noms propis que són convocats perquè siguin d’una banda substantius utilitzats per designar persones identificades amb el gènere femení i d’altra banda un pont poètic cap a altres semàntiques – Estrella, Aurora, Pilar, Sol, Alma, Luz. En una altra part de la galeria, frases i paraules baixen del sostre cap a l’espai expositiu, l’artista recorre a la literatura i treu de la seva escriptura, fragments poètics en anglès i portuguès (llengua materna de Paes Leme) carregats d’un sentit dimensional sublim – You poured stars on my way; O instante é semente viva. Per fi, s’exhibeixen Garranchos, un conjunt de pals en bronze que componen, per mitjà de gargots, una escriptura enigmàtica d’un ordre no racional i Viure desconcerta, una instal·lació constituïda per un paviment reflectant on l’espectador és partícip d’una escriptura executada a l’espai. La imatge d’aquest cos caminant es multiplica al costat de les parets i de l’enunciat que ens confessa que viure és una manera de desfer l’ordre.
Shirley Paes Leme viu i treballa a São Paulo. Després de graduar-se a la Universitat Federal de Minas Gerais, Brasil (1975-1978), l’artista va rebre una beca de la Fulbright Foundation i va començar un mestratge a la Universitat d’Arizona, Tucson, EUA (1983). Més tard es va mudar a Berkeley, on va iniciar un programa de doctorat a la Universitat John F. Kennedy (1986). A més de la seva pràctica artística, l’artista també és teòrica i acadèmica i ha impartit classes a la Universidade Federal d’Uberlandia i Faculdade Santa Marcelina, Brasil.
El seu treball ha estat exhibit en nombroses exposicions i biennals, incloent: Lausanne Biennial (1993); Poland Biennial (1995); Biennal del Mercosur, Brasil (1999, 2005); Biennal de l’Havana (2000), Cuba; Fundação Calouste Gulbenkian, Portugal (2000); Haus der Kulturen der Welt, Berlín, Alemanya (1997); Itaú Cultural, São Paulo, Brasil (2007); Musée d’art contemporain, Bordeus, França (2001); Museu da Vale, Vitória, Brasil (2012) entre uns altres.
La seva obra es troba en nombroses col·leccions públiques i privades, com: MAM-Museu d’Art Moderna de São Paulo, Brasil; MAC-Museu d’Art Contemporânea Universidade de São Paulo, Brasil; Museu Nacional, Aalborg, Dinamarca; Pinacoteca de São Paulo, Brasil; Itaú Cultural, São Paulo, Brasil; Gilberto Chateaubriand, Rio de Janeiro, Brasil; Inhotim, Minas Gerais, Brasil; Museu d’Art de Brasília, Brasil; Museu de Arte Contemporânea do Ceará, Brasil; Colecció Patrícia Phelps de Cisneiros, Nova York.
